{"id":3354,"date":"2019-07-19T20:13:20","date_gmt":"2019-07-19T18:13:20","guid":{"rendered":"https:\/\/choeur2limours.com\/?page_id=3354"},"modified":"2019-07-27T18:17:39","modified_gmt":"2019-07-27T16:17:39","slug":"quelques-biographies-dartistes","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/choeur2limours.com\/index.php\/quelques-biographies-dartistes\/","title":{"rendered":"Quelques biographies d’artistes"},"content":{"rendered":"

Quelques biographies d’artistes<\/h1>\n

Ariel Alonso, Chef de ch\u0153ur<\/h2>\n
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Ariel Alonso<\/p><\/div>\n

Bio compl\u00e8te<\/strong><\/p>\n

En Argentine, son pays d\u2019origine, Ariel Alonso obtient les dipl\u00f4mes de piano (M\u00e9daille d\u2019or) et de direction au Conservatoire Sup\u00e9rieur Manuel de Falla de Buenos Aires. En France depuis septembre 1987, en vertu de l\u2019obtention d\u2019une bourse du Minist\u00e8re des Affaires Etrang\u00e8res fran\u00e7ais, il obtient le dipl\u00f4me sup\u00e9rieur de direction d\u2019orchestre \u00e0 l\u2019\u00c9cole Normale de Musique de Paris Alfred Cortot. En 1998, il devient titulaire du Certificat d\u2019Aptitude aux fonctions de professeur de chant choral, direction d\u2019ensembles vocaux. Il compl\u00e8te ensuite sa formation lors de master-classes de direction de ch\u0153ur dans l\u2019Acad\u00e9mie Internationale Bach, Stuttgart-Buenos-Aires, la Cit\u00e9 de la Musique de Paris, le Conservatoire National Sup\u00e9rieur de Musique de Lyon et le Conservatoire \u00e0 Rayonnement R\u00e9gional de Paris. En 2010 il obtient le Master en Gestion et Administration de la Musique \u00e0 l\u2019Universit\u00e9 de Paris-Sorbonne.
\nAriel Alonso a dirig\u00e9 les ch\u0153urs et les ensembles instrumentaux des conservatoires de Ch\u00e2tillon (Hauts-de-Seine), Avallon (Yonne), Jean-Philippe Rameau (Paris VI\u00e8me) et Maurice Ravel (Paris XIII\u00e8me). Entre 1991 et 2005 il a assur\u00e9 la direction musicale des Petits Chanteurs de Saint-Louis de Paris en interpr\u00e9tant un large r\u00e9pertoire allant du Dixit Dominus de Haendel ou le Beatus Vir de Vivaldi \u00e0 la Messe de Stravinsky. Depuis 1989, il est le directeur musical du ch\u0153ur d\u2019oratorio de Limours (Essonne) dont le r\u00e9pertoire est compos\u00e9 des grandes \u0153uvres pour ch\u0153ur est orchestre : Isra\u00ebl in Egypt de Haendel, Messe en La b\u00e9mol majeur de Schubert, Stabat Mater de Rossini, Grande Messe en Ut de Mozart, Elias de Mendelssohn, Stabat Mater de Dvo\u0159\u00e1k, entre autres. En 1992 il fonde le ch\u0153ur de chambre M\u00e9langes dont le r\u00e9pertoire est compos\u00e9 majoritairement d\u2019\u0153uvres pour ch\u0153ur a cappella de la premi\u00e8re moiti\u00e9 du XX\u00e8me si\u00e8cle.
\nDepuis janvier 2000, il est professeur titulaire de la classe de direction de ch\u0153ur et dirige les ch\u0153urs d\u2019enfants et d\u2019adultes du conservatoire \u00e0 rayonnement d\u00e9partemental de Cr\u00e9teil. Il dirige \u00e9galement l\u2019orchestre et le ch\u0153ur d\u2019enfants du conservatoire de Neuilly-sur-Seine, ainsi que la classe de direction de ch\u0153ur et l\u2019ensemble vocal du conservatoire Gustave Charpentier (Paris XVIII\u00e8me). Il est souvent sollicit\u00e9 pour animer des stages et master-classes de direction de ch\u0153ur et de chant choral par la Mission Voix d\u2019Ile-de-France, la Mission Chant Choral du conservatoire \u00e0 rayonnement r\u00e9gional d\u2019Aubervilliers, l\u2019Institut Europ\u00e9en de Chant Choral, l\u2019Institut Fran\u00e7ais d\u2019Art Choral, l\u2019Association Argentine des Chefs de Ch\u0153ur, l\u2019Institut Universitaire National d\u2019Art de Buenos Aires. Il est r\u00e9guli\u00e8rement demand\u00e9 pour int\u00e9grer des jurys de concours dans la sp\u00e9cialit\u00e9 de direction de ch\u0153urs. Il est chef invit\u00e9 de ch\u0153urs professionnels tels que le Ch\u0153ur Polyphonique National et le Ch\u0153ur National de Jeunes d\u2019Argentine. Depuis septembre 2012 il dirige les ch\u0153urs de l\u2019Universit\u00e9 de Paris-Sorbonne.<\/p>\n

Bio courte<\/strong><\/p>\n

N\u00e9 en Argentine, Ariel Alonso obtient ses dipl\u00f4mes de piano – M\u00e9daille d\u2019or – et de direction au Conservatoire Sup\u00e9rieur de Musique \u00ab Manuel de Falla \u00bb de Buenos Aires, sa ville natale. En France, pays o\u00f9 il r\u00e9side depuis septembre 1987, il obtient le dipl\u00f4me sup\u00e9rieur de Direction d\u2019orchestre \u00e0 l\u2019\u00c9cole Normale de Musique de Paris Alfred-Cortot ainsi que le Certificat d\u2019Aptitude aux fonctions de professeur de chant choral et direction d\u2019ensembles vocaux d\u00e9livr\u00e9 par le minist\u00e8re de la Culture. Il est \u00e9galement titulaire d\u2019un Master en Gestion de la Musique de l\u00b4Universit\u00e9 Paris – Sorbonne, dont il dirige les ch\u0153urs depuis septembre 2011. Il est fondateur et directeur musical du Choeur de Chambre \u00ab M\u00e9langes \u00bb. Il enseigne la direction de ch\u0153urs au Conservatoire de Cr\u00e9teil et au Conservatoire Gustave Charpentier \u00e0 Paris.
\nAcad\u00e9mie Symphonique de Paris
\nCet ensemble \u00e0 g\u00e9om\u00e9trie variable a \u00e9t\u00e9 fond\u00e9 notamment par le violoncelliste J\u00e9r\u00f4me Treille.
\nSans chef permanent, il regroupe les meilleurs instrumentistes, tous issus des plus prestigieuses phalanges parisiennes.
\nDes saisons pass\u00e9es, on retiendra plus particuli\u00e8rement la force et la justesse d\u2019interpr\u00e9tation de la Messe en si de Bach, du Requiem de Mozart, du Messie de Haendel, du Requiem Allemand de Brahms, des Stabat Mater de Rossini et de Dvo\u0159\u00e1k et du Gloria de Vivaldi.
\nSon violon solo, Val\u00e9rie Beutin, a suivi ses \u00e9tudes musicales au Conservatoire National Sup\u00e9rieur de Musique de Paris o\u00f9 elle a obtenu en 1988 un prix d\u2019harmonie. En 1989 elle obtient un premier prix de violon, et un premier prix de musique de chambre. Elle a \u00e9t\u00e9 r\u00e9compens\u00e9e par un prix de musique de chambre au concours international de Paris en 1989.<\/p>\n

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Cecilia Mazzufero, soprano<\/h2>\n

N\u00e9e \u00e0 Rosario, dans l\u2019\u00e9tat de Santa Fe, en Argentine, Cecilia Mazzufero a effectu\u00e9 ses \u00e9tudes de violoncelle \u00e0 l\u2019Universit\u00e9 National de Rosario. Puis a \u00e9tudi\u00e9 le chant au Conservatoire Sup\u00e9rieur de Musique de Buenos Aires ‘Manuel de Falla’, o\u00f9 elle a obtenu son dipl\u00f4me sup\u00e9rieur en Chant \u2013 Musique Ancienne.
\nElle s\u2019est form\u00e9e avec Graciela Oddone et V\u00edctor Torres en musique ancienne ; dans les domaines de l\u2019\u00f3pera avec Irene Burt, Ana Sirulnik, Marcela Esoin et Guillermo Opitz (Buenos Aires) . Actuellement, elle se perfectionne avec Paul Triepels, Margot Modier et Emmanuel Olivier \u00e0 Paris.
\nElle a particip\u00e9 \u00e0 de nombreux festivals de musique baroque ansi qu\u2019\u00e0 des master-classes avec: Gabriel Garrido, Daniela Dolci, Emma Kirkby, Jeffrey Gall, Juan Manuel Quintana, Rosa Dom\u00ednguez, V\u00edctor Torres, Mart\u00edn Oro. Elle a \u00e9t\u00e9 finaliste au concours National de Chant Lyrique de la ville de B\u00e9ziers (France), en Mars 2015.
\nElle a incarn\u00e9 Proserpine dans \u201cLa descente d\u2019Orph\u00e9e aux enfers\u201d de Charpentier (direction : Juan Manuel Quintana, Buenos Aires) ; Ruth dans l\u2019op\u00e9ra contemporain \u00ab La casa sin sosiego \u00bb de Gerardo Gandini (direction : Marcelo Delgado, Buenos Aires) ; Speranza dans l\u2019op\u00e9ra \u201cL\u2019Orfeo\u201d de Monteverdi (direction: Leonardo Garc\u00eda Alarc\u00f3n, France).<\/p>\n

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Cecilia MAZZUFERO, soprano<\/p><\/div>\n

Elise B\u00e9d\u00e8nes, mezzo- soprano<\/h2>\n

Apr\u00e8s des \u00e9tudes de piano, de musicologie et un CAPES d\u2019\u00e9ducation musicale, \u00c9lise se tourne vers le chant et obtient un DEM de chant lyrique avec mention tr\u00e8s bien et un DEM de musique ancienne mention tr\u00e8s bien \u00e0 l’unanimit\u00e9 avec les f\u00e9licitations du jury.
\nElle int\u00e8gre ensuite la formation professionnelle de la ma\u00eetrise de Notre-Dame de Paris (classe d\u2019Yves Sotin) et en sort brillamment dipl\u00f4m\u00e9e. Elle b\u00e9n\u00e9ficie \u00e9galement des conseils de Margreet H\u00f6nig, Malcom King, Udo Reinemann, Alain Buet, Yves Coudray, Marguerite Modier, Mireille Delunsch. Elle approfondit aujourd\u2019hui sa technique aupr\u00e8s de C\u00e9cile de Boever et a int\u00e9gr\u00e9 son P\u00f4le lyrique d\u2019excellence lors de la saison 2014-2015.<\/p>\n

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\u00c9lise B\u00e9d\u00e8nes<\/p><\/div>\n

Catherine Cardin, alto<\/h2>\n
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Catherine Cardin<\/p><\/div>\n

Ses r\u00f4les de pr\u00e9dilection sont Cherubino (Les Noces de Figaro), Sesto (La Cl\u00e9mence de Titus), la 2\u00e8me dame (La Fl\u00fbte enchant\u00e9e), Niklausse (Les Contes d\u2019Hofmann), Concepcion (L\u2019Heure Espagnole), Mercedes (Carmen), Orlofski (La Chauve-Souris), Rosine (Le Barbier de S\u00e9ville), Rom\u00e9o (Bellini), Le Prince Charmant (Massenet) mais aussi Ottavia (Le Couronnement de Popp\u00e9e), Ruggiero (Alcina), Sesto (Giulio Cesare)…
\nElle est Rose-Marie Cottage et Polly Jarreti\u00e8re lors de la cr\u00e9ation de l\u2019op\u00e9ra Au Bois lact\u00e9 de Fran\u00e7ois Narboni \u00e0 l\u2019op\u00e9ra de Metz en 2008. Elle chante \u00e9galement les r\u00f4les de Didon (Didon et En\u00e9e), de Dorabella (Cosi fan tutte), Cherubino, Barbarina (Les Noces de Figaro), Orlofski (La Chauve Souris) et H\u00e9l\u00e8ne (La Belle H\u00e9l\u00e8ne). En juillet 2014, elle est Meg Page dans Falstaff de Verdi, \u00e0 Vend\u00f4me, dans une mise en sc\u00e8ne de Pierre Thirion-Vallet.
\nElle se produit \u00e9galement lors de r\u00e9citals, notamment avec l\u2019Ensemble Du Bout des Doigts dirig\u00e9 par Alexandra Cravero (Op\u00e9ra fran\u00e7ais, r\u00e9cital Verdi, etc.) et en oratorio (Magnificat et Gloria de Vivaldi, Via Crucis de Listz, Petite Messe Solennelle de Rossini…)
\nMembre de l’Ensemble vocal Aedes, elle chante \u00e9galement avec Les Cris de Paris, Les Si\u00e8cles, La ma\u00eetrise de Notre-Dame de Paris, Sequenza 93, Musicatreize, etc… et sous la direction de J\u00e9r\u00e9mie Rhorer, Lionel Sow, Mathieu Romano, Geoffroy Jourdain, Roland Hayrabedian, Fran\u00e7ois-Xavier Roth, Fabio Biondi, Reinhard Goebel, Marc Minkowski, etc.
\nElle participe r\u00e9guli\u00e8rement aux productions du Th\u00e9\u00e2tre des Champs Elys\u00e9es dans des mises en sc\u00e8nes de St\u00e9phane Braunschweig, Patrice Caurier & Moshe Leiser, Eric Genov\u00e8se, Denis Podalyd\u00e8s…<\/p>\n

Professeur d’Art Lyrique au Conservatoire de Courbevoie, elle est aussi pianiste et professeur d’\u00e9ducation musicale. Encourag\u00e9e dans le travail du chant par Arthur Oldham, chef du Ch\u0153ur de l’Orchestre de Paris, elle devient l’\u00e9l\u00e8ve de Maria Gracia Dilluvio, puis de Marguerite Pifteau, avant de se perfectionner aupr\u00e8s de Gabriel Bacquier, Andr\u00e9a Guiot, R\u00e9gine Crespin…<\/p>\n

Elle d\u00e9bute sa carri\u00e8re de soliste d’oratorio dans le cadre des grands concerts parisiens, se distinguant dans tous les r\u00e9pertoires, de Carissimi \u00e0 Messiaen et donne de remarquables interpr\u00e9tations du Requiem de Verdi, salu\u00e9es
\npar la critique \u00e0 Cannes. Elle incarne \u00e9galement Orph\u00e9e, Dalila et on a pu l’applaudir dans les \u00ab Dialogues des
\nCarm\u00e9lites \u00bb de Francis Poulenc, avec l’Orchestre National d’Ile de France, ainsi que dans \u201c la Vida Breve \u201d de Manuel De Falla, et plus r\u00e9cemment dans \u00ab Hansel et Gretel \u00bb de Humperdinck. Elle s’illustre par ailleurs r\u00e9guli\u00e8rement dans des r\u00e9citals et a particip\u00e9 aux \u00e9missions d’\u00c8ve Ruggieri Musiques au c\u0153ur ainsi qu’\u00e0 celle de Jean-Michel Damian sur France Musiques consacr\u00e9es toutes deux \u00e0 Manuel Rosenthal. Elle enseigne \u00e9galement la technique vocale au ch\u0153ur d’enfants de Cr\u00e9teil \u00ab Sotto Voce \u00bb et organise des masterclass pour les plus grands.<\/p>\n

Pour le disque, elle a enregistr\u00e9 notamment les Requiem de Verdi, Mozart et Durufl\u00e9, les litanies \u00e0 la Vierge de
\nMonteverdi, et en cr\u00e9ation mondiale, le Requiem d’Ignaz Pleyel et des m\u00e9lodies avec orchestre d’Alain Rotenberg.<\/p>\n

Jean-Louis Serre, baryton<\/h2>\n
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Jean-Louis Serre<\/p><\/div>\n

Jean-Louis Serre commence tr\u00e8s t\u00f4t sa formation musicale par le biais exigeant d\u2019une Ma\u00eetrise de gar\u00e7ons ; suivent ensuite des \u00e9tudes de langues classiques dans les Universit\u00e9s de T\u00fcbingen et Heidelberg (Allemagne), mais il revient bien\u00adt\u00f4t \u00e0 ses premi\u00e8res amours et entre au CNSMP (Conservatoire National de Musique de Paris) o\u00f9 il travaille avec Jane Berbi\u00e9, R\u00e9mi Corazza puis Marie-Claire Cottin.
\nD\u00e8s lors, il est rapi\u00adde\u00adment int\u00e9gr\u00e9 aux circuits professionnels et appel\u00e9 \u00e0 exercer son m\u00e9tier de chanteur. De tous les genres musicaux, l\u2019op\u00e9ra reste le lieu o\u00f9 Jean-Louis SERRE donne toute sa mesure d\u2019artiste lyrique et de com\u00e9dien : les th\u00e9\u00e2tres comme le Ch\u00e2telet, les Champs Elys\u00e9es, l\u2019Op\u00e9ra-Comique, mais aussi Nancy, Toulouse, Tours, Avignon, Rennes, Angers, l\u2019accueillent r\u00e9guli\u00e8rement ; sa pr\u00e9sence sc\u00e9nique et son timbre de voix si particulier l\u2019y font toujours remar\u00adquer.
\nIl aborde avec une ferveur et une inten\u00adsit\u00e9 toute per\u00adson\u00adnelle le r\u00e9per\u00adtoire d\u2019Oratorio que son pass\u00e9 de Petit Chanteur lui a appris \u00e0 appr\u00e9cier et \u00e0 comprendre : les orchestres et les choeurs renom\u00adm\u00e9s (Orchestre National de Lyon, Orchestre National de Lille, Choeurs de Radio France, Concerts Colonne, Lamoureux, Picardie…) ainsi que de nom\u00adbreux choeurs ama\u00adteurs font appel \u00e0 lui pour interpr\u00e9ter les class\u00adques du genre : Requiem Allemand de Brahms, Requiem de Durufl\u00e9, Requiem de Faur\u00e9, Cantates, Passions et Messes de Bach, Rossini, Mendelssohn….
\nSa for\u00adma\u00adtion initiale lui permet d\u2019aborder le r\u00e9pertoire baroque et a travaill\u00e9 avec des musiciens incontournables tels que Marc Minkowski, Christophe Rousset, Jean-Claude Malgoire, Herv\u00e9 Niquet, Philippe Herreweghe…
\nPour la saison 2008\/2009, de nombreux et beaux concerts (Roquevaire, Coigni\u00e8res…) s\u2019annoncent. R\u00e9citals orgue, trom\u00adpette et chant avec l\u2019ensemble dont il est cofondateur, \u00ab\u00a0ConcerTrio\u00a0\u00bb, Passion selon St Jean avec F. Gregorutti, Requiem de Verdi avec S. Cardon et l\u2019orches\u00adtre de Douai, Requiem de Mozart avec O. Fran\u00e7ois, P. Kuentz, Cantates de Bach et Telemann avec J.M. Deglane, Neuvi\u00e8me Symphonie de Beethoven avec T. Sonderling, Requiem de Faur\u00e9 et Mozart avec C. Chauvet et D. Rouits, Le Messie de Haendel et le Requiem alle\u00admand avec A. Alonso, Requiem de Durufl\u00e9 avec F. Bardot, Petite Messe Solennelle de Rossini avec G. Darchen. Il don\u00adnera \u00e9galement le Requiem de Faur\u00e9 avec R.Lem\u00eatre pour le festival de la Voix dans tous ses \u00e9clats, la cantate 140 et la messe en fa avec Christian Ciuca, un programme Allegri, Palestrina pour le fes\u00adti\u00adval de Celle sur Belle dirig\u00e9 par F.Gregorutti,la Missa in tempore belli avec JM Hasler \u00e0 Sylvanes. Il dirigera deux stages de chant, le premier \u00e0 Tain l\u2019Ermitage dans le cadre du festival Vochora puis \u00e0 l\u2019Alpe d\u2019Huez, enfin un stage de musique de chambre \u00e0 Mehun sur Y\u00e8vre.
\nJean-Louis Serre met\u00adtra en sc\u00e8ne Didon et En\u00e9e de Purcell, le pau\u00advre Matelot de Milhaud et le T\u00e9l\u00e9phone de Menotti dans le cadre de sa classe d\u2019art lyrique \u00e0 l\u2019auditorium M.Ravel de Levallois.<\/p>\n

Marie-No\u00eblle Cros, soprano<\/h2>\n
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Marie-No\u00eblle Cros<\/p><\/div>\n

Marie-No\u00eblle CROS a d\u00e9but\u00e9 son parcours par le violon avec un prix d\u2019excellence \u00e0 l\u2019\u00e2ge de 16 ans. Apr\u00e8s 15 ans d\u2019orchestre, elle se consacre au travail de la voix et est tr\u00e8s vite engag\u00e9e dans de nombreux emplois de soliste d\u2019oratorio, abordant un r\u00e9pertoire allant de MONTVERDI \u00e0 VERDI et contemporain.<\/span><\/p>\n

Elle est ainsi r\u00e9guli\u00e8rement \u00e0 l\u2019affiche des concerts parisiens (La Madeleine, St Germain des Pr\u00e9s, St S\u00e9verin, le Cirque d\u2019Hiver\u2026) et l\u2019invit\u00e9e de festivals en France et \u00e0 l\u2019ETRANGER se produisant avec l\u2019Orchestre de la Radio Polonaise, National de Lituanie, de l\u2019Op\u00e9ra de Minsk, la Philharmonia d\u2019Ekaterinbourg, la Camerata de St Petersburg, l\u2019Orchestre de la Garde R\u00e9publicaine, R\u00e9gional de Cannes, R\u00e9gional d\u2019Auvergne\u2026<\/span><\/p>\n

Sa rencontre avec Anne Garance Fabre Dit Garrus, Philippe Spinosi, Robert Expert, Damien Guillon, Nico Van der Meel, Stefano Intrieri, Thibault Noally\u2026 lui donne l\u2019opportunit\u00e9 d\u2019aborder avec une grande passion l\u2019univers baroque, dans des oratorios, r\u00e9citals d\u2019airs d\u2019op\u00e9ra et de cantates avec des ensembles \u00e0 g\u00e9om\u00e9trie variable.<\/span><\/p>\n

Tr\u00e8s attir\u00e9e par le jeu de sc\u00e8ne, Marie-No\u00eblle CROS a chant\u00e9 et jou\u00e9, notamment, les r\u00f4les de Catherine dans Pom\u2019d\u2019Api et Fiorella dans les Brigands d\u2019Offenbach et se produit en r\u00e9citals et spectacles imagin\u00e9s et mis en sc\u00e8ne autour d\u2019OFFENBACH dans \u00ab Tout feu tout femme \u00bb et \u00ab OFFENBACH tout en femmes \u00bb.<\/span><\/p>\n

Sa rencontre avec Daniel STIRN, puis Henri LOCHE lui ouvre les portes de la cr\u00e9ation dans le domaine de la MELODIE FRANCAISE, ces compositeurs la choisissant pour interpr\u00e9ter et enregistrer l\u2019int\u00e9grale de leurs m\u00e9lodies, enregistrements s\u00e9duits par les critiques et diffus\u00e9s sur France MUSIQUE. Son attachement \u00e0 la po\u00e9sie, la m\u00e9lodie et le partage des mots avec le public la porte actuellement dans une d\u00e9marche d\u2019ouverture vers la d\u00e9couverte de multiples partitions in\u00e9dites qu\u2019elle a \u00e0 c\u0153ur de promouvoir.<\/span><\/p>\n

Florian Hille, baryton basse<\/h2>\n
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Florian Hille, Baryton Basse<\/p><\/div>\n

Florian Hille, est n\u00e9 en Allemagne \u00e0 Schwerin. Il a fait ses \u00e9tudes a la Hochschule f\u00fcr Musik Hanns Eisler de Berlin dans la classe de chant d\u2019Alexander Vinogradov et dans la classe de Lied de Wolfram Rieger. Il est laur\u00e9at du concours national Jugend Musiziert ainsi que du concours international de Musique Proscrit.
\nA l\u00b4occasion de nombreuses master-classes, Florian b\u00e9n\u00e9ficie des conseils d\u2019artistes de renom, tels que Thomas Quasthoff, Rudolph Piernay et Margreet Honig, H\u00e9l\u00e8ne Golgevit.
\nLors du Schleswig Holstein Musikfestival, il fait ses d\u00e9buts sur la sc\u00e8ne internationale avec le r\u00f4le de J\u00e9sus dans la Passion selon Saint Jean de Bach dans une mise en sc\u00e8ne de Robert Wilson \u00e0 l\u00b4op\u00e9ra de Kiel.
\nDepuis, boursier de la Fondation Richard Wagner et avec le soutien de la Fondation Royaumont, il a eu la possibilit\u00e9 d\u00b4approfondir son exp\u00e9rience de la sc\u00e8ne lors de nombreuses productions et concerts : il est Bartolo dans Le Nozze di Figaro de Mozart, Basse dans le Requiem de Mozart avec l\u2019Orchestre Symphonique de Singapour, dirig\u00e9 par Rolf Beck et chante dans Jeanne d\u00b4Arc au B\u00fbcher de Honegger au Festspielhaus de Salzburg.
\nActuellement il poursuit ses \u00e9tudes au CNSMD de Paris dans la classe de Glenn Chambers<\/p>\n

Judith Gauthier, soprano<\/h2>\n
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Judith Gauthier<\/p><\/div>\n

Ancienne \u00e9l\u00e8ve du Conservatoire National Sup\u00e9rieur de Musique de Paris, la mezzo-soprano Judith Gauthier se produit sur les plus belles sc\u00e8nes europ\u00e9ennes dans les grands r\u00f4les du r\u00e9pertoire lyrique. Accompagn\u00e9e par Anne-Catherine Kaiser au piano, elle interpr\u00e9tera \u00e0 l\u2019occasion de ce concert un programme de lieder allemand (Sieben fr\u00fcher Lieder de Berg) ainsi que des m\u00e9lodies fran\u00e7aises dont le cycle Serres chaudes d\u2019Ernest Chausson d\u2019apr\u00e8s le recueil po\u00e9tique de Maurice Maeterlink.<\/p>\n

Patrick Garayt, t\u00e9nor<\/h2>\n
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Patrick Garayt<\/p><\/div>\n

Apr\u00e8s des \u00e9tudes de piano au Conservatoire de la ville de Valence, Patrick GARAYT travaille sa voix d\u00e8s l\u2019\u00e2ge de dix-huit ans. Commence alors pour ce jeune artiste une brillante carri\u00e8re qui, men\u00e9e avec intelligence et patience, le conduira \u00e0 chanter dans toute l\u2019Europe, allant m\u00eame jusqu\u2019en Ukraine, Russie, ou au Paraguay et derni\u00e8rement \u00e0 Vilnius (Lituanie) o\u00f9 il interpr\u00e9ta le r\u00f4le de Tamino de \u00ab La Fl\u00fbte Enchant\u00e9e \u00bb de Mozart sous la baguette de G. RINCKEVICIUS\u2026 Citons sa participation au Festival de la Chaise-Dieu dans la Passion selon ST Matthieu de JS Bach avec l\u2019Orchestre d\u2019Auvergne sous la direction d\u2019ARIE VAN BEEK, le Requiem de Gouvy sous la direction de Jean Philippe DUBOR, David Penittente de MOZART au Festival d\u2019Automne de Prague, avec l\u2019Orchestre de Chambre de SALZBOURG ainsi que le r\u00f4le titre de la Damnation de Faust de BERLIOZ \u00e0 EKATERINBOURG (Russie) sous la direction de DMITRY LIIS (Conductor of the Ural Philarmonic Orchestra)\u2026<\/p>\n

Il a particip\u00e9 aux 19\u00e9me Victoires de la Musique sous la direction de Yoel LEVI et l\u2019Orchestre National d\u2019Ile de France.<\/p>\n

En mai 2012 dernier il a chant\u00e9 sous la direction d\u2019Andreas Meisner et le New Philharmonie de Westfalen : La Terre Promise de J. Massenet.<\/p>\n

Il vient d\u2019interpr\u00e9ter \u00e0 Paris sous la direction Amine Kouider \u00e0 l\u2019UNESCO le r\u00f4le de Turridu de la Cavalleria Rusticana de Pietro Mascagni et \u00e0 Lyon sous la direction de Philippe Fournier le r\u00f4le de Cavaradossi de la Tosca de Giacomo Puccini. Derni\u00e8rement ; Traviata de Verdi \u00e0 Paris r\u00f4le d\u2019Alfredo.<\/p>\n

Il se produit r\u00e9guli\u00e8rement dans en r\u00e9cital, Vitoria Hall de Gen\u00e8ve, grange au lac d\u2019Evian, op\u00e9ra de Vichy, de Vienne et Salzbourg sont ses derniers lieux de concert.<\/p>\n

\u2026 se produisant dans un r\u00e9pertoire exceptionnellement large, Patrick GARAYT est l\u2019un des t\u00e9nors les plus appr\u00e9ci\u00e9s pour ses qualit\u00e9s musicales et pour sa voix : tout \u00e0 la fois chaude, agile, souple et puissante. Patrick GARAYT donne la preuve qu\u2019il peut tout chanter ! Avec pr\u00e8s de deux milles concerts \u00e0 son actif, il est difficile de rendre compte d\u2019une carri\u00e8re d\u00e9j\u00e0 si foisonnante. Patrick GARAYT a enregistr\u00e9 une cinquantaine de C.D. dont Le Ciel a visit\u00e9 la Terre, Les plus Beaux Airs de l\u2019Op\u00e9ra Fran\u00e7ais, \u00ab\u00a0le t\u00e9nor dans tous ses \u00e9clats\u00a0\u00bb. Et derni\u00e8rement des M\u00e9lodies Napolitaines \u00ab Per la mia dolce fata \u00bb, sous la direction de Michel PIQUEMAL Orchestre Pasdeloup et le ch\u0153ur R\u00e9gional d\u2019Ile de France la messe de CAILLEBOTTE et La t\u00eate dans les \u00e9toiles \u00ab A la d\u00e9couverte des Ave Maria \u00bb<\/span>.<\/p>\n

Delphine Doriola, soprano<\/h2>\n
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Delphine Doriola<\/p><\/div>\n

Delphine Doriola a d\u00e9couvert tr\u00e8s t\u00f4t le plaisir de la sc\u00e8ne au sein du Ch\u0153ur d’enfants de l’Op\u00e9ra de Montpellier dans Werther, Tosca, Carmen, La Gioconda… Elle a \u00e9galement pratiqu\u00e9 la danse classique durant plusieurs ann\u00e9es et int\u00e9gr\u00e9 une troupe de danse pour enfants.
\nSes \u00e9tudes lui ont permis d’obtenir le 1er Prix de Chant Lyrique et le Prix d’Excellence du Conservatoire International de Musique de Paris (1997), le Prix du Conservatoire National de R\u00e9gion de Rueil-Malmaison (2001), la M\u00e9daille d’Or \u00e0 l’unanimit\u00e9 du Conservatoire National de R\u00e9gion de Versailles, ainsi que le 1er prix du Concours Europ\u00e9en de Musique de Picardie (2002).
\nEn compl\u00e9ment de sa formation vocale, elle a suivi un apprentissage th\u00e9\u00e2tral (Cours Charles Dullin) et pratiqu\u00e9 l’escrime de th\u00e9\u00e2tre aupr\u00e8s de ma\u00eetres d’armes enseignants \u00e0 l’ENSATT.
\nElle a d\u00e9j\u00e0 interpr\u00e9t\u00e9 deux cents fois La Vie Parisienne de Jacques Offenbach (mise en sc\u00e8ne : J\u00e9r\u00f4me Savary) \u00e0 l’Op\u00e9ra-Comique de Paris ou encore des cr\u00e9ations comme Sign\u00e9 V\u00e9nus de Kurt Weill (Op\u00e9ra de Lyon) en 2006 et 2007.
\nA l’instar de Denise Duval, elle chante avec bonheur les oeuvres de Francis Poulenc, des Mamelles de Tir\u00e9siasau Stabat mater.
\nOn a pu l’entendre au Kennedy Center de Washington, \u00e0 l’Op\u00e9ra de Shangha\u00ef, au Ch\u00e2teau de Compi\u00e8gne, et \u00e0 Paris Salle Cortot, Salle Pleyel ou \u00e0 l’H\u00f4tel de Ville. Elle a \u00e9t\u00e9 invit\u00e9e en tant que soliste par l’Orchestre des H\u00f4pitaux de Paris, l’Orchestre Eug\u00e9nie, l’Orchestre Bernard Thomas, par le Festival international de Musique du Portugal, et \u00e0 Milan pour un concert en hommage \u00e0 Maria Callas.
\nElle a particip\u00e9 \u00e0 la premi\u00e8re session Voix C\u00e9lestes de l’Abbaye de Royaumont (95) sous la direction de Bernard T\u00e9tu, Joris Verdin et Jo\u00ebl-Marie Fauquet. Elle s’est ainsi familiaris\u00e9e avec la musique sacr\u00e9e fran\u00e7aise du XIX\u00e8me si\u00e8cle pratiqu\u00e9e avec orgue ou harmonium (C\u00e9sar Franck, Th\u00e9odore Dubois, Massenet, Gounod, Saint-Sa\u00ebns,\u2026).
\nDurant la saison 2008-2009, on a pu notamment la d\u00e9couvrir dans le r\u00f4le-titre de \u00ab\u00a0La P\u00e9richole\u00a0\u00bb (Paris), et la retrouver dans le r\u00f4le de Gabrielle, dans \u00ab\u00a0La Vie Parisienne\u00a0\u00bb d’Offenbach, avec l’Orchestre Bernard Thomas, au Th\u00e9\u00e2tre du Trianon (Paris). Les amateurs de l’art du r\u00e9cital ont eu de nombreuses occasions de l’applaudir dans un r\u00e9pertoire de musique fran\u00e7aise et italienne du XIX\u00e8me si\u00e8cle, de la Suisse au Portugal en passant par l’Eglise Saint-Marcel de Paris ou le Th\u00e9\u00e2tre de l’Onde de V\u00e9lizy.
\nPar ailleurs, son int\u00e9r\u00eat pour la musique sacr\u00e9e a pu pleinement s’exprimer dans Ein Deutsches Requiem de Johannes Brahms, interpr\u00e9t\u00e9 sous la direction d’Ariel Alonso et accompagn\u00e9 par l’Acad\u00e9mie Symphonique de Paris et les Choeurs de Limours.
\nElle chante r\u00e9guli\u00e8rement dans le nord de l’Italie lors de concerts-conf\u00e9rences sur la musique fran\u00e7aise et italienne du XIX\u00e8me si\u00e8cle.
\nDelphine Doriola est directrice artistique de la Compagnie Lyrique Apr\u00e8s Un R\u00eave, sp\u00e9cialiste de la musique fran\u00e7aise des XIX\u00e8me et XX\u00e8me si\u00e8cles.
\nUn CD sp\u00e9cial Offenbach, enregistr\u00e9 avec l\u2019Orquestra do Norte (Portugal) et le violoncelliste Yo\u00ebl Cantori sortira prochainement dans le commerce.<\/p>\n

Pierre Perny, t\u00e9nor<\/h2>\n

Tr\u00e8s t\u00f4t passionn\u00e9 de musique, Pierre Perny s\u2019est initi\u00e9 au chant en participant \u00e0 plusieurs ch\u0153urs toulousains. Parall\u00e8lement \u00e0 des \u00e9tudes d\u2019Anthropologie, c’est avec l’Ensemble Baroque de Toulouse, sous la direction de Michel Brun, qu’il fait ses premiers pas en tant que soliste d\u00e8s 2005 et qu\u2019il d\u00e9cide alors de faire du chant son m\u00e9tier.<\/p>\n

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Pierre Perny<\/p><\/div>\n

En 2006, il devient Chantre du Centre de Musique Baroque de Versailles o\u00f9 il d\u00e9veloppe sa technique vocale avec Julie Hassler puis avec Isabelle Desrochers. Il obtient un Dipl\u00f4me d\u2019\u00c9tudes Musicales \u00ab sp\u00e9cialisation chant baroque \u00bb en 2010.<\/p>\n

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Pierre Perny, T\u00e9nor<\/p><\/div>\n

Il aura l\u2019opportunit\u00e9 de se produire tr\u00e8s souvent en concert sous les directions d\u2019Olivier Schneebeli et de chefs invit\u00e9s dans de prestigieux endroits et festivals en France ainsi qu\u2019\u00e0 l’\u00e9tranger.
\nDepuis la fin de ses \u00e9tudes, il chante avec Le Concert Spirituel dirig\u00e9 par Herv\u00e9 Niquet, avec l\u2019ensemble Accentus, sous la direction de Laurence Equilbey, avec Les Talens Lyriques sous la baguette de Christophe Rousset, avec l’ensemble Antiphona dirig\u00e9 par Rolandas Muleika, avec le groupe Scandicus, avec l’ensemble Sagittarius dirig\u00e9 par Michel Lapl\u00e9nie, au sein de l\u2019ensemble Divona dirig\u00e9 par Albertus Dercksen, avec l\u2019ensemble Chronochromie dirig\u00e9 par Jean-Michel Hasler, avec Voce Tolosa sous la baguette d\u2019Olivier Perny, au sein du groupe Solistes XXI dirig\u00e9 par Rachid Safir. Il travaille r\u00e9guli\u00e8rement en Suisse avec La Cappella Genevensis sous la direction de Claude-Xavier Hollenstein ainsi qu\u2019au sein de l\u2019Acad\u00e9mie Bach de Porrentruy ayant pour chef Michael Radulescu.
\nPierre Perny a particip\u00e9 \u00e0 plusieurs productions discographiques : \u00ab 200 ans de Musiques \u00e0 Versailles \u00bb (MBF), \u00ab Trois hi\u00e9rodrames \u00bb d\u2019Henri-Joseph Rigel et \u00ab Grands Motets \u00bb de Pierre Robert, avec Les Pages et les Chantres du Centre de Musique Baroque de Versailles (K 617). \u00ab Quam pulchra es, Messe et Motets \u00bb de Dominique Phinot, avec le groupe Scandicus et A Sei Voci (Arion). \u00ab Renaud \u00bb d\u2019Antonio Sacchini, avec les Talens Lyriques. \u00ab Andromaque \u00bb d\u2019Andr\u00e9-Ernest-Modeste Gr\u00e9try, et \u00ab Les F\u00eates de l’Hymen et de l’Amour \u00bb de Jean-Philippe Rameau, avec Le Concert Spirituel (Glossa).
\nIl se perfectionne actuellement avec le t\u00e9nor Guy Flechter.<\/p>\n

Thomas Monnot, baryton<\/h2>\n

N\u00e9 en 1989, il d\u00e9bute le chant \u00e0 l’\u00e2ge de 7 ans au sein de la Ma\u00eetrise de Dole Franche-Comt\u00e9. Il poursuit les cours de chant au Conservatoire \u00e0 Rayonnement D\u00e9partemental de Dole en m\u00eame temps qu’une licence de musicologie \u00e0 Besan\u00e7on. Il arrive \u00e0 Paris en 2010 pour y poursuivre ses \u00e9tudes, l’apprentissage du chant et la direction de ch\u0153ur. En parall\u00e8le de son master, il entre dans la classe de chant du conservatoire Darius Milhaud au XIVe arrondissement avec Alexandra Papadjiakou et participe \u00e0 divers projets. Il est soliste dans l’oratorio L’homme qui titubait dans la guerre d’Aboulker en 2012 et interpr\u00e8te des extraits de Figaro et du comte Almaviva dans Les noces de Figaro de Mozart en 2013. Il chante avec orchestre \u00e0 la salle Gaveau \u00ab C’est un m\u00e9tier difficile \u00bb du comte Oscar dans Barbe-Bleue d’Offenbach ainsi que \u00ab Hai gi\u00e0 vinta la causa? \u00bb du comte Almaviva dans Les Noces de Figaro en 2014. Il participe au festival de la Voix de Ch\u00e2teauroux en 2013 avec l’ensemble vocal Apostroph’. Membre depuis 2011 du ch\u0153ur M\u00e9langes dirig\u00e9 par Ariel Alonso, il est soliste dans le Requiem de Durufl\u00e9 lors d’un concert pour le festival de Musique Sacr\u00e9e de Rocamadour en 2014.<\/p>\n

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Thomas MONNOT<\/p><\/div>\n

Anne-Lou Bissi\u00e8res, alto<\/h2>\n

Form\u00e9e dans son enfance au violoncelle, piano et arts de la sc\u00e8ne (danse et th\u00e9\u00e2tre), elle se consacre au chant apr\u00e8s des \u00e9tudes en histoire de l\u2019art. Form\u00e9e par Maurice Brach, elle suit \u00e9galement les cours et masterclasses de Thierry Gr\u00e9goire, \u00c9velyne Brunner et Jean-Pierre Furlan. Son parcours singulier l\u2019am\u00e8ne \u00e0 collaborer \u00e0 des projets \u00e9clectiques, abordant des r\u00e9pertoires allant de l\u2019op\u00e9ra \u00e0 la musique ancienne et l\u2019oratorio, en passant par la cr\u00e9ation contemporaine, la m\u00e9lodie et la musique amplifi\u00e9e.
\nElle chante avec Les Cris de Paris, le ch\u0153ur du Th\u00e9\u00e2tre des Champs-\u00c9lys\u00e9es, Les Si\u00e8cles, Arsys Bourgogne, M\u00e9lismes, L\u2019Ensemble vocal d\u2019\u00cele-de-France, Luce del Canto, Les M\u00e9taboles, Europa Barocca, Chronochromie\u2026Elle chante r\u00e9guli\u00e8rement sous la direction de Geoffroy Jourdain, Mihaly Zeke, Simon-Pierre Bestion et L\u00e9o Warinsky et collabore \u00e9galement avec les pianistes et chefs de chant Alphonse C\u00e9min, Arlinda Roux, Nicolas Chesneaux et Emmanuel Olivier.
\nEn ch\u0153ur, elle a eu l\u2019occasion de chanter sous la direction de J\u00e9r\u00f4me Corr\u00e9as, Vincent Dumestre et Fran\u00e7ois-Xavier Roth, et de cr\u00e9er de nombreuses \u0153uvres contemporaines de compositeurs comme Thierry Machuel, Oscar Strasnoy, Marco Stroppa, Zad Moultaka, Aur\u00e9lien Dumont et Mauro Lanza.
\nElle chante \u00e9galement en soliste (Requiem de Mozart, La Fl\u00fbte enchant\u00e9e de Mozart, Stabat Mater de Pergol\u00e8se, La Premi\u00e8re Nuit de Walpurgis de Mendelssohn\u2026) ou ensemble de solistes (Bach, Sch\u00fctz, Gabrieli, Schein, Hersant, Allegri, Caldara, Monteverdi\u2026).<\/p>\n

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Anne-Lou BISS\u00c8RES, Alto<\/p><\/div>\n

Randol Rodriguez Rubio, t\u00e9nor<\/h2>\n
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Randol Rodriguez Rubio<\/p><\/div>\n

C’est \u00e0 Cuba o\u00f9 il a pass\u00e9 sa jeunesse que Randol a suivi sa principale formation musicale, d’abord pour le piano au Conservatoire de Musique de Camaguey (1993-1997) puis en chant et direction de ch\u0153ur \u00e0 l’Universit\u00e9 des Arts de Cuba (1999 \u2013 2003). Il l’a compl\u00e9t\u00e9e en 2000 d’une Master class avec Daniel Barenbo\u00efm (piano).
\nEn parall\u00e8le, il a exerc\u00e9 ses talents de chanteur au Ch\u0153ur National de Cuba et au Ch\u0153ur Exaudi (1999 \u2013 2003).
\nEn France, il met son talent au service nombreux ensembles vocaux qui lui permettent de faire la connaissance d’\u00e9l\u00e8ves puis amis d’Ariel Alonso : Ensemble Pygmalion, Ensemble Aedes, les Cris de Paris, apr\u00e8s avoir aussi \u00e9t\u00e9 membre du ch\u0153ur de l’\u00c9glise de la Madeleine.
\nIl fait valoir ses talents de pianiste en tant qu’accompagnateur des Petits Chanteurs de Saint-Louis (2005 \u2013 2009).
\nDepuis 2006, il est professeur de formation musicale \u00e0 l\u2019\u00c9cole municipale des arts \u00e0 Orly.
\nToujours en France, il a particip\u00e9 \u00e0 de nombreux \u00e9v\u00e9nements musicaux : Saison musicale \u00e0 l’Op\u00e9ra Royal et \u00e0 la Chapelle Royale du Ch\u00e2teau de Versailles (2011- 2013), Festival de Sabl\u00e9 (2012), La Folle Journ\u00e9e de Nantes (2011), Festival international de piano La Roque d’Anth\u00e9ron (2011), Saison musicale \u00e0 l’Op\u00e9ra de Bordeaux (2010-2013), Festival international d’op\u00e9ra baroque de Beaune (2010-2013), Festival d’Ambronnay (2010 et 2013)
\nFestival de Saintes (2010), Festival de musique de la Chaise-Dieu (2009-2013), 50\u00e8me anniversaire de France Festivals \u2013 Montpellier (2009), Biennale d’art vocal \u00e0 la Cit\u00e9 de la musique (2008 et 2013), Saison musicale de Royaumont (2008, 2011, 2012 et 2013).
\nRandol a en m\u00eame temps \u00e9tendu sa r\u00e9putation largement \u00e0 l’\u00e9tranger : Festival Segni Barocchi, Foligno, Italie (2013), Schwetzinger SWR Festspiele (2013), Klarfestival (2012-2013), Tourn\u00e9e musicale en Chine et en Cor\u00e9e (2012), Kaija Saariaho-Carnegie Hall\u2019s 2011\u20132012 \u00ab composer-in-residence \u00bb (2012), Rheingau Music Festival, Wiesbaden, Allemagne (2012), Musikfest Bremen (2010-2013).<\/p>\n

Clara Guillon, soprano<\/h2>\n

N\u00e9e en 1992 en France, elle a commenc\u00e9 ses \u00e9tudes de chants \u00e0 l’\u00e2ge de 8 ans, avec Josette Leculeur. Elle entre ensuite au Conservatoire National de R\u00e9gion de Poitiers (Vienne) \u00e0 l’\u00e2ge de 14 ans, dans la classe de Genevi\u00e8ve Bouillet puis celle de G\u00e9rard Daviet. Elle obtient la mention tr\u00e8s bien en niveau sup\u00e9rieur au concours de l’UMPCF \u00e0 Paris puis le Prix de la R\u00e9gion au concours international de Chant de Vivonne.
\nEn 2011 et 2012, elle est engag\u00e9e au festival Figaro Si Figaro l\u00e0 pour la Vie Parisienne puis pour le r\u00f4le de Barberine des Noces de Figaro et enfin pour le r\u00f4le de Serpolette des Cloches de Corneville en Juillet 2014. Elle chante en concert de musique ancienne \u00e0 Sarlat et \u00e0 Saint-Loup sur Thouet, obtient en 2014 le 2\u00e8me prix d\u2019op\u00e9rette \u00e0 l’unanimit\u00e9 au Concours des amis du Grand th\u00e9\u00e2tre de Bordeaux.
\nElle chante le r\u00f4le de Miles du Tour d\u2019\u00c9crou de B. Britten et celui de Despina de Cosi fan tutte de Mozart au grand th\u00e9\u00e2tre de Calais. En Juin 2014 \u00e0 Paris elle chante Die Mutter dans H\u00e4nsel et Gretel d’Humperdinck, Senta dans le Vaisseau fant\u00f4me de Wagner.
\nElle se perfectionne actuellement \u00e0 Paris aupr\u00e8s de Sophie Herv\u00e9, o\u00f9 elle a pu notamment travailler avec Laurent Naouri et Didier Henry. Prochainement elle sera Ang\u00e9lique dans Georges Dandin ou le mari confondu de Max d\u2019Ollone \u00e0 Paris mise en sc\u00e8ne par Catherine Dune.<\/p>\n

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Clara Guillon<\/p><\/div>\n

St\u00e9phane M\u00e8ge, chef invit\u00e9<\/h2>\n

Violoniste de formation, St\u00e9phane M\u00e8ge est re\u00e7u en 2007 au Conservatoire National Sup\u00e9rieur de Musique et de Danse de Paris en \u00e9criture. Il y obtient brillamment les Prix d\u2019harmonie, de contrepoint, de fugue et de polyphonie Renaissance, de m\u00eame que les certificats d\u2019analyse, de piano, d\u2019harmonie au clavier et d\u2019initiation \u00e0 l\u2019orchestration.
\nApr\u00e8s avoir \u00e9tudi\u00e9 la direction d\u2019orchestre aupr\u00e8s de Claire Levacher et Philippe Ferro, il obtient son Certificat d\u2019initiation \u00e0 la direction d\u2019orchestre, mention Tr\u00e8s Bien. Depuis 2011, il est un des chefs des Orchestres de Jeunes Alfred L\u0153wenguth. Il encadre notamment l\u2019orchestre Pr\u00e9lude, constitu\u00e9 des plus jeunes musiciens de cette association. \u00c0 l\u2019orchestre de l\u2019Acad\u00e9mie de musique de Paris, il est le chef assistant de Jean-Philippe Sarcos pour la quatri\u00e8me ann\u00e9e cons\u00e9cutive.
\nAmoureux de la musique fran\u00e7aise allant de la fin du 19e au d\u00e9but du 20e si\u00e8cle, il donne en concert ses arrangements et ses orchestrations des Ariettes oubli\u00e9es (Debussy), Trois chansons de Bilitis (Debussy) et Vocalise en forme de Habanera (Ravel).
\nOrchestrateur reconnu, ses r\u00e9alisations sont d\u00e9sormais l\u2019objet de commandes du Th\u00e9\u00e2tre du Ch\u00e2telet, de l\u2019orchestre de Besan\u00e7on, de nombreux ensembles de musique de chambre et de plusieurs conservatoires. Il a dirig\u00e9 son orchestration de L\u2019Isle Joyeuse de Debussy au conservatoire de Saint-Maur. M\u00e9diateur, il est a r\u00e9cemment \u00e9t\u00e9 invit\u00e9 par le Th\u00e9\u00e2tre du Ch\u00e2telet pour pr\u00e9senter un concert dans le cadre des Concerts T\u00f4t\/Tea.<\/p>\n

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St\u00e9phane M\u00e8ge<\/p><\/div>\n

Fran\u00e7ois Baud, t\u00e9nor<\/h2>\n

Apr\u00e8s des \u00e9tudes en Physique et Chimie et l’obtention du Certificat d’Aptitude au Professorat des Ecoles, Fran\u00e7ois partage actuellement son temps entre l’enseignement et sa passion pour le chant.
\nSuite \u00e0 une formation en guitare classique au CNR de Rennes, il entre au CNR de Rueil Malmaison dans la classe de chant lyrique d’Elisabeth Vidal et Andr\u00e9 Cognet. La m\u00eame ann\u00e9e, lors de son passage au Choeur de la Garde R\u00e9publicaine, il travaille sous les directions de Yutaka Sado, Jean-Claude Casadesus ou Patrick Marie Aubert.
\nIl poursuit apr\u00e8s cela son cursus de chant et obtient son dipl\u00f4me dans la classe de chant d’Annick Vert. Elle lui offre alors ses premiers soli dans Bach ou Puccini au sein de l’ensemble vocal et instrumental \u00ab Volubilis \u00bb qu’elle dirige.
\nDepuis, en tant que soliste, il chante aussi et notamment, sous les directions de :<\/p>\n

Michel Piquemal (Stabat Mater et Petite Messe Solennelle de Rossini) ,
\nPaul Coll\u00e9aux ( A Child of our Time de Tippett, Odes \u00e0 la Reine Marie de Purcell, Dixit Dominus de Vivaldi, Dixit Dominus de Haendel, Messe Nelson de Haydn, Lieder et Quatuor de Schubert, Ombra del Morir de Penard),
\nYves Parmentier (Les V\u00eapres de Monteverdi, Miserere de Donizetti , Quatuor et Lieder de Brahms et Schumann),
\nVal\u00e9rie Fayet (Requiem de Verdi),
\nThierry Br\u00e9hu (Messa di Gloria de Puccini),
\nEric de Fontenay (Requiem de Campra),<\/p>\n

Ces nombreuses prestations en tant que soliste l’ont amen\u00e9 \u00e0 se produire aux c\u00f4t\u00e9s d’ensembles tels que Galat\u00e9e (G. Llabre), Stradivaria (D. Cuiller), la R\u00e9jouissance (S. Intrieri), L’Ensemble C\u00e9noman et Opus 61 (V. Fayet), le Quatuor Liger, Europa Barocca (S-Pierre Bestion de Camboulas), Le Festin d’Alexandre (Jo\u00ebl Cartier), l’Ensemble Instrumental de la Mayenne (Y.Parmentier), la \u00ab Philar \u00bb (F.Oster), l’Orchestre Universitaire de Nantes (S.Oster) ou encore avec l’organiste Michael Durand, les pianistes Michael Vladkowsky, Louise Cozian, Yoan H\u00e9reau, Guillaume Corti, Aur\u00e9lie Leblan, J\u00e9r\u00f4me Kus, Claire Gaudron ou Gr\u00e9gory Grosbois…
\nIl a ainsi chant\u00e9 lors de festivals tels que : \u00ab La Folle Journ\u00e9e \u00bb, le \u00ab Festival de l’Abbaye de l’\u00c9pau \u00bb, le \u00ab Festival de l’Abbaye de Sylvan\u00e8s \u00bb, les \u00ab Nuits de la Mayenne \u00bb, le \u00ab Festival d’Arts Sacr\u00e9s d’\u00c9vron \u00bb, le \u00ab Festival des voix de Caen – Viva Voce \u00bb, le Festival \u00ab M\u00e9lusicales \u00bb en Vend\u00e9e.<\/p>\n

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Fran\u00e7ois Baud dans Lakm\u00e9<\/p><\/div>\n

Virginie Foucard, soprano<\/h2>\n
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Virginie Foucard<\/p><\/div>\n

Virginie Foucard est n\u00e9e en 1984 \u00e0 Paris. Son amour pour la musique se r\u00e9v\u00e8le tr\u00e8s t\u00f4t . \u00c0 six ans elle int\u00e8gre le ch\u0153ur d\u2019enfants Les Petits Chanteurs de Saint Louis sous la direction d\u2019Ariel Alonso. \u00c0 partir de 1997, elle devient la soliste principale asseyant ainsi son aisance sc\u00e9nique gr\u00e2ce aux nombreux concerts ex\u00e9cutes \u00e0 travers le monde (Mexique, \u00c9tats-Unis, Argentine, Pologne, R\u00e9publique Tch\u00e8que, Tunisie etc.) ce qui lui permet \u00e9galement de participer \u00e0 des enregistrements discographiques (Stabat Mater de Pergolese, Dixit Dominus de Haendel etc.). Aujourd\u2019hui encore, elle est invit\u00e9e \u00e0 chanter lors des grands concerts Parisiens comme pour La Petite Messe Solennelle de Rossini en 2006 , des airs de l\u2019oratorio Solomon de Haendel en 2005 ou encore pour la Missa dei Filii de Zelenka en 2009.
\nElle poursuit ses \u00e9tudes au sein du conservatoire Erik Satie dans la classe de Caroline Pelon et se d\u00e9cide en 2006 \u00e0 les approfondir \u00e0 l\u2019\u00e9tranger en int\u00e9grant le d\u00e9partement de Musique ancienne de l\u2019Accademia Internazionale della Musica de Milan sous la direction de Roberto Balconi. Se tournant ainsi vers sa musique de pr\u00e9dilection, la musique baroque, elle interpr\u00e8te aux c\u00f4t\u00e9s de Stefano Montanari le Laudate Pueri RV601 de Vivaldi en 2007. Cette m\u00eame ann\u00e9e, elle participe au festival \u00ab l\u2019Orgue d\u2019Ao\u00fbt \u00bb \u00e0 Bruxelles au sein de l\u2019ensemble baroque la Divina Armonia sous la direction de Lorenzo Ghielmi.
\nEn 2007 elle int\u00e8gre la Guildhall School of Music and Drama \u00e0 Londres o\u00f9 elle \u00e9tudie avec de prestigieux professeurs tels que Robin Bowman et Susan Mc Culloch. Cette \u00e9cole lui permet \u00e9galement de travailler aux c\u00f4t\u00e9s d\u2019Emma Kirby, Mark Padmore et Christian Curnyn.
\nDipl\u00f4m\u00e9e depuis peu, elle est revenue en France travailler notamment au sein du ch\u0153ur Arsys Bourgogne dirig\u00e9 par Pierre Cao gr\u00e2ce auquel elle se produit dans des salles prestigieuses comme au Th\u00e9\u00e2tre des Champs Elys\u00e9es \u00e0 Paris ou au Philharmonie du Luxembourg.<\/p>\n

S\u00e9bastien Obrecht, t\u00e9nor<\/h2>\n
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S\u00e9bastien Obrecht<\/p><\/div>\n

Apr\u00e8s une carri\u00e8re de violoncelliste au sein de brillantes formations, le t\u00e9nor S\u00e9bastien Obrecht choisit de poursuivre son parcours musical dans l\u2019art lyrique.
\nSes d\u00e9buts lui sont offerts par Paul McCreesh dans Mathan d’Athalia de Haendel. Cette production de l’Acad\u00e9mie d’Ambronay est diffus\u00e9e dans \u00ab Musiques au c\u0153ur \u00bb d\u2019\u00c8ve Ruggeri et sa prestation est salu\u00e9e par la critique:
\n\u00ab \u2026Parmi lesquels se distingue l\u2019\u00e9l\u00e9gance du t\u00e9nor S\u00e9bastien Obrecht \u00bb (Le Monde de la Musique),
\n\u00ab S\u00e9bastien Obrecht, r\u00e9v\u00e9lation de la soir\u00e9e\u2026 \u00bb (La Croix),
\n\u00ab \u2026with french tenor S\u00e9bastien Obrecht singing the priest of Baal with a fine tenor line. \u00bb (Musical Opinion).<\/p>\n

D\u00e8s lors il est sollicit\u00e9 par diff\u00e9rents ensembles tels que : Le Concert Spirituel, La Simphonie du Marais, Le Parlement de la Musique, Les Passions, La Chapelle Rh\u00e9nane, Le Baroque Nomade. R\u00e9cemment il a chant\u00e9 la Taille solo dans le Requiem de Campra sous la direction de Lionel Sow \u00e0 Notre-Dame de Paris.<\/p>\n

S\u00e9bastien s\u2019exprime avec autant d\u2019aisance dans les r\u00e9pertoires classiques romantiques et contemporains : Don Ottavio, Tamino, le r\u00e9citant dans L’enfance du Christ de Berlioz et Das Paradies und die Peri de Schumann, dirig\u00e9 par Cyril Diederich. Il a \u00e9galement incarn\u00e9 Don Jos\u00e9 dans plusieurs productions de Carmen dont une r\u00e9cemment en Angleterre sous la direction de John Gibbons. Citons aussi son interpr\u00e9tation de Monsieur Martin dans La Cantatrice Chauve de J.P. Calvin avec l’Orchestre Lamoureux, dans une mise en sc\u00e8ne de Fran\u00e7ois Berreur au Th\u00e9\u00e2tre de l’Ath\u00e9n\u00e9e et sa r\u00e9cente prise de r\u00f4le du tambour major de Wozzeck mis en sc\u00e8ne par Andr\u00e9 Engel \u00e0 Royaumont. Jean Christophe Spinosi lui a notamment confi\u00e9 le r\u00f4le-titre dans Le Nozze Di Teti e di Pelleo \u00e0 l\u2019Op\u00e9ra de Rennes.<\/p>\n

Passionn\u00e9 par le lied et la m\u00e9lodie fran\u00e7aise, il a \u00e9t\u00e9 souvent entendu dans ce r\u00e9pertoire sur France Musique dans \u00ab Le Cabaret Classique \u00bb de Jean-Fran\u00e7ois Zygel, \u00ab Un mardi id\u00e9al \u00bb d’ Arielle Buteaux, et \u00e0 \u00ab L’atelier des chanteurs \u00bb de St\u00e9phane Goldet. Par ailleurs, Jos\u00e9 Montalvo et Dominique Hervieu ont imagin\u00e9 pour lui une figure d’Orph\u00e9e chantant en s’accompagnant au violoncelle dans leur spectacle Orph\u00e9e cr\u00e9\u00e9 au TNC et repris en tourn\u00e9e internationale.<\/p>\n

S\u00e9bastien Obrecht est laur\u00e9at du concours Armel Opera en 2013 \u00e0 Szeged. Suite \u00e0 ce succ\u00e8s il est engag\u00e9 dans le r\u00f4le de Peter Quint dans Turn of the Screw de Britten \u00e0 l\u2019Op\u00e9ra d\u2019Istanbul. Il sera \u00e9galement le premier t\u00e9nor non g\u00e9orgien \u00e0 incarner le r\u00f4le d\u2019Abesalom dans Abesalom da Eteri de Zakaria Paliashvili \u00e0 l\u2019Op\u00e9ra de Tbilissi en 2014. Cet \u00e9t\u00e9 2013, il a chant\u00e9 la Nelson Messe de Haydn et une cr\u00e9ation de Tarik O\u2019Regan avec le Royal Philarmonic Orchestra pour les 800 ans du meeting de Saint Albans. En Ao\u00fbt et Septembre, il chante la Petite Messe Solennelle de Rossini dans une mise en sc\u00e8ne de Charlotte Nessi et dirig\u00e9e par Lionel Sow avec l\u2019ensemble Justiniana. Cette tourn\u00e9e s\u2019ach\u00e8ve \u00e0 l\u2019Op\u00e9ra de Vichy.<\/p>\n

Parmi ses projets de 2014, citons encore la prise du r\u00f4le d\u2019Hoffmann. Il rejoindra ainsi la Fabrique Op\u00e9ra de Grenoble pour sa nouvelle production des Contes d\u2019Hoffmann d\u2019Offenbach dirig\u00e9e par Patrick Souillot et mise en sc\u00e8ne par Jean-Jacques Durand. Il chantera aussi les Sept derni\u00e8res paroles du Christ en Croix de C\u00e9sar Franck \u00e0 Paris sous la direction d\u2019Ariel Alonso.<\/p>\n

Enfin tr\u00e8s prochainement et toujours \u00e0 Paris, il reprendra le tr\u00e8s beau r\u00f4le du R\u00e9citant dans Das Paradies und die Peri de Schumann \u00e0 Saint Roch sous la baguette de Till Aly avec l\u2019ensemble Europa Voce.<\/p>\n

B\u00e9n\u00e9dicte Hilbert, soprano<\/h2>\n
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B\u00e9n\u00e9dicte Hilbert<\/p><\/div>\n

B\u00e9n\u00e9dicte Hilbert d\u00e9couvre le chant \u00e0 18 ans lors d’un spectacle musical qu’elle cr\u00e9e autour de la musique yiddish. Forte d’une formation d’instrumentiste, (alto et piano), elle int\u00e8gre la classe d’Ana Maria Miranda \u00e0 l’Ecole Normale de Musique de Paris. Elle suit ensuite l’enseignement de Christiane Issartel et enfin celui d’Isabelle Guillaud aupr\u00e8s de qui elle obtient son Prix de chant au Conservatoire \u00e0 Rayonnement R\u00e9gional de Paris en 2010. Elle travaille depuis aupr\u00e8s de Jean-Louis Paya.<\/p>\n

En 2010 elle remporte plusieurs prix: un Premier Prix au Concours L\u00e9opold Bellan, niveau Excellence, et le Prix du Public au concours du Festival de musique et langue fran\u00e7aise de Triel-sur-Seine, est troisi\u00e8me nomm\u00e9e au Concours de l’UPMCF et est finaliste en 2011 du Concours national de chant de Beziers.<\/p>\n

Elle a particip\u00e9 aux master class de Fran\u00e7oise Pollet, Regina Werner, Elisabeth Vidal, Delphine Haidan et Florian Laconi.<\/p>\n

En 2007, son premier engagement l’am\u00e8ne \u00e0 chanter le Psaume 42 de Mendelssohn sous le direction de Fabrice Parmentier avec le ch\u0153ur et l’orchestre de l’universit\u00e9 de Nanterre. Depuis, r\u00e9guli\u00e8rement invit\u00e9e, elle y a chant\u00e9 le Gloria de Vivaldi (2010) ainsi que celui de Poulenc (2009), des extraits des Saisons de Haydn, la Trauerkantate de Telemann, la cantate 68 de J.S. Bach (2010) et la Missa Sacra de Schumann (2011).<\/p>\n

En juin 2011, elle est soliste dans le Requiem de Faur\u00e9 sous la direction d’Ariel Alonso et est invit\u00e9e en mars 2012 \u00e0 chanter le Gloria de Poulenc avec le ch\u0153ur et l’orchestre de la Sorbonne sous la direction de Vincent Barthe.<\/p>\n

Sur sc\u00e8ne et dans le cadre de ses \u00e9tudes, elle a chant\u00e9 le r\u00f4le de Suzanne des Noces de Figaro de Mozart dans une mise en sc\u00e8ne de Christiane Issartel (2007), celui de Pamina dans la Fl\u00fbte enchant\u00e9e (2008- mise en sc\u00e8ne Christiane Issartel) et enfin celui d’Ang\u00e9lique dans Ang\u00e9lique de Ibert en 2009.<\/p>\n

Passionn\u00e9e du r\u00e9pertoire du Lied et de la m\u00e9lodie (elle est \u00e9galement licenci\u00e9e en allemand), elle se perfectionne aupr\u00e8s de Fran\u00e7oise Tillard et se produit r\u00e9guli\u00e8rement avec des pianistes tels que Edwige Herchenroder, Natacha Medvedeva, Sophie Chui.<\/p>\n

En d\u00e9cembre 2012, elle chantera sa premi\u00e8re Reine de la Nuit de la Fl\u00fbte enchant\u00e9e de Mozart \u00e0 l’op\u00e9ra studio de Gand.<\/p>\n

Agathe Tr\u00e9bucq, soprano<\/h2>\n
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Agathe Tr\u00e9bucq le 3 juin \u00e0 La Sc\u00e8ne, Limours<\/p><\/div>\n

Apr\u00e8s des \u00e9tudes de droit, Agathe Tr\u00e9bucq se consacre pleinement \u00e0 la musique.
\nElle \u00e9tudie le chant aupr\u00e8s de Delphine Collot, Robert Expert, Catherine Radlo et actuellement Elsa Maurus.<\/p>\n

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Agathe Tr\u00e9bucq<\/p><\/div>\n

Elle participe \u00e0 de nombreux stages, notamment avec Catherine Radlo mais \u00e9galement \u00e0 la Chaise-Dieu avec Robert Expert et Delphine Collot.
\nEn 2008, elle commence \u00e0 donner des concerts-r\u00e9citals avec Alba Yufera, mezzo-soprano, et Yoan Hereau, pianiste, \u00e0 Paris, et donne \u00e9galement avec lui un r\u00e9cital en septembre 2009 en Bretagne. Elle donne en avril 2010, un concert de musique baroque \u00e0 l\u2019\u00e9glise de la Teste de Buch et un concert-r\u00e9cital Mozart en juillet 2010 en Bourgogne avec Constance Gabillet (soprano) et Edgar Soro Perez (pianiste).
\nElle chante dans les ch\u0153urs d\u2019A\u00efda en 2007 avec la compagnie du Renouveau Lyrique.
\nEn avril 2011, elle est S\u0153ur Radegonde dans l\u2019op\u00e9rette Intrigue \u00e0 Talmont sur une musique de Jacques Offenbach et un livret de Christophe Vallantin-Dulac.
\nElle fait actuellement partie de deux ensembles vocaux : \u00ab M\u00e9langes \u00bb dirig\u00e9 par Ariel Alonso, et \u00ab Les M\u00e9taboles \u00bb, dirig\u00e9 par L\u00e9o Warynski.<\/p>\n

Marianne Dellacasagrande, alto<\/h2>\n
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Marianne Dellacasagrande<\/p><\/div>\n

Marianne Dellacasagrande tout d\u2019abord \u00e9l\u00e8ve de Robert Dum\u00e9 \u00e0 Paris – elle obtiendra en juin 2000 un premier prix de la Ville de Paris- puis rencontre l\u2019\u00e9t\u00e9 2000 en Italie, le Professeur Boris Bakow avec qui elle poursuivra sa formation au Mozarteum de Salzbourg.
\nParall\u00e8lement, elle suit l\u2019enseignement de Hartmut H\u00f6ll et de Mitsuko Shirai aupr\u00e8s de qui elle \u00e9tudie le Lied allemand et la m\u00e9lodie. En juillet 2002, elle est s\u00e9lectionn\u00e9e pour participer \u00e0 une master class dirig\u00e9e par Dietrich Fischer-Dieskau \u00e0 M\u00fcnich.
\nEn 2007, elle chante, entre autres, les Bachianas Brasileiras de Villa-Lobos, avec le pupitre de violoncelles de l\u2019Orchestre de Radio France. Elle participe, en tant qu\u2019alto solo avec l\u2019Ensemble baroque Cl\u00e9matis, au \u00ab Klara Festival \u00bb de Belgique (Dendermonde) sous la direction de L\u00e9onardo Garcia Alarcon.
\nElle interpr\u00e8te \u00e9galement Rosine dans Le Barbier de S\u00e9ville de Rossini avec la compagnie Figaro Si Figaro l\u00e0. En d\u00e9cembre 2007, elle chante la mezzo solo dans la Messe en Ut mineur de Mozart \u00e0 Paris.
\nEn mars 2008 : doublure pour le r\u00f4le-titre de l\u2019op\u00e9ra Padm\u00e2vat\u00ee au Ch\u00e2telet. Lieder de Schubert et de Brahms au Printemps musical de Saint-Cosme, avec les pianistes Marie-Jos\u00e8phe Jude et Akiko Yamamoto et en mai \u00e0 nouveau Rosine au Th\u00e9\u00e2tre d\u2019Herblay sous la direction de Jean-Luc Tingaud.
\nEn juillet 2008, elle chante Mercedes dans Carmen, \u00e0 l’op\u00e9ra de Gijon sous la direction de Mariano Rivas.
\nMarianne Dellacasagrande continue de suivre les conseils avis\u00e9s de Madame Nadine Denize.<\/p>\n

Guilhem Terrail, contre-t\u00e9nor<\/h2>\n
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Guilhem Terrail<\/p><\/div>\n

Apr\u00e8s un d\u00e9but de carri\u00e8re comme baryton, Guilhem Terrail d\u00e9couvre sa
\nvoix de contre-t\u00e9nor en 2007.
\nMusicien accompli, pianiste et chef de choeur, il aborde avec un \u00e9gal bonheur la musique baroque, contemporaine ou romantique. Il s’est ainsi produit en 2012 dans Thanks to my eyes d’Oscar Bianchi sous la direction de L\u00e9o Warynski avec l’Ensemble Modern, rempla\u00e7ant au pied lev\u00e9 Hagen Matzeit dans le r\u00f4le principal de l’op\u00e9ra, dans le cadre du festival Musica de Strasbourg. Il appara\u00eet \u00e9galement dans Elias de Mendelssohn, sous la direction de Rapha\u00ebl Pichon au festival de La Chaise-Dieu, dans la Passion selon Saint-Matthieu de Bach au Temple du foyer de l’\u00e2me dans le cadre de l’int\u00e9grale des cantates de Bach.
\nIl se produit comme soliste dans la Messe en si, la Passion selon Saint-Jean, et diverses cantates de Bach, les Sept derni\u00e8res paroles du Christ de Haydn, les V\u00eapres de Monteverdi, plusieurs cantates de Haendel mais aussi dans les V\u00eapres de Rachmaninov et le Requiem de Duruf\u00e9 sous la direction de Rapha\u00ebl Pichon, J\u00e9r\u00f4me Corr\u00e9as, Ariel Alonso ou encore Philippe Le F\u00e8vre.
\nIl fait partie des ensembles Pygmalion (direction, Rapha\u00ebl Pichon) et Les M\u00e9taboles (direction, L\u00e9o Warynski), avec lesquels il se produit r\u00e9guli\u00e8rement.
\nGuilhem Terrail se perfectionne aujourd’hui avec Robert Expert pour la technique vocale et Carmelo Agnello pour la formation sc\u00e9nique.<\/p>\n

Matthieu Justine, t\u00e9nor<\/h2>\n
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Matthieu Justine<\/p><\/div>\n

T\u00e9nor lyrique l\u00e9ger, Matthieu Justine se forme \u00e0 la com\u00e9die musicale d\u00e8s le coll\u00e8ge, avec l\u2019atelier de Jean et Thomas Bellorini, pendant pr\u00e8s de dix ans. En 2005, il d\u00e9bute une formation de chanteur lyrique au conservatoire du 17e arrondissement avec Ingrid Villisech et Mariette Jost. Il suit actuellement des cours de chant avec Daniel Galvez-Vallejo et du coaching vocal avec Thierry Dran. En parall\u00e8le de sa formation musicale, il suit des cours au studio-th\u00e9\u00e2tre Alain De Bock pendant deux ans, et a int\u00e9gr\u00e9 cette ann\u00e9e la classe d\u2019art dramatique du conservatoire de Cergy.
\nChoriste dans l\u2019op\u00e9ra Garin\u00e9 de Dikran Tchouadjan, sous la direction de G\u00e9rald Papasian et Vincent Bonzom, il fait aussi partie du quatuor arm\u00e9nien \u00ab Arevadzaghig \u00bb, cr\u00e9\u00e9 depuis 2010 avec le soutien du Centre de Recherche Dirkran Tchouadjan.
\nEn tant que com\u00e9dien, il a jou\u00e9 notamment dans Les petits aquarium de Philippe Minyana au th\u00e9\u00e2tre du Lucernaire, et dans Cabaret des Surr\u00e9alistes au th\u00e9\u00e2tre du Tambour Royal.
\nActuellement, il travaille en tant que choriste dans plusieurs ensembles, dont le ch\u0153ur M\u00e9langes, dirig\u00e9 par Ariel Alonso. Il chante r\u00e9guli\u00e8rement la partie soliste de La Petite Messe Solennelle et du Stabat Mater de Rossini. Il est \u00e9galement soliste dans La Belle H\u00e9l\u00e8ne d\u2019Offenbach, o\u00f9 il interpr\u00e8te le r\u00f4le de P\u00e2ris \u00e0 l\u2019Espace Saint Pierre, et incarne Babylas dans Monsieur Choufleuri, mis en sc\u00e8ne par Bernard Jourdain.<\/p>\n

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Matthieu Justine<\/p><\/div>\n

Alejandro Gabor, baryton<\/h2>\n

N\u00e9 \u00e0 Buenos Aires en Argentine en 1983, Alejandro Gabor commence ses \u00e9tudes musicales (piano et chant) au Conservatoire de Musique de Buenos Aires et au sein de la Compagnie de Las Luces, compagnie d’op\u00e9ra baroque, sp\u00e9cialis\u00e9e dans le r\u00e9pertoire fran\u00e7ais. Il fait \u00e9galement partie aussi du Ch\u0153ur National de Jeunes avec lequel il effectue de nombreuses tourn\u00e9es et remporte divers prix internationaux. Install\u00e9 en France depuis 2007, il se perfectionne \u00e0 la Ma\u00eetrise de Notre Dame de Paris o\u00f9 il obtient son dipl\u00f4me de fin d’\u00e9tudes en 2010. Il participe \u00e0 de nombreuses masterclasses aupr\u00e8s de Margreet Honig, Fran\u00e7ois Le Roux, No\u00eblle Barker, Martin Isepp, Udo Reinemann.
\nEn tant que soliste, Alejandro Gabor a incarn\u00e9 les r\u00f4les de Don Quichotte dans Les Tr\u00e9teaux du Ma\u00eetre Pierre et du Devin dans Le Devin du Village (Festival Op\u00e9ra de Chambre de Choisy-le-Roi). Il a \u00e9galement chant\u00e9 pour le Festival \u00ab Les Heures Romantiques \u00bb en Touraine et pour l\u2019Acad\u00e9mie Maurice Ravel \u00e0 St Jean de Luz.<\/p>\n

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Alejandro Gabor, baryton<\/p><\/div>\n

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L’Acad\u00e9mie symphonique de Paris et J\u00e9r\u00f4me Treille<\/h2>\n

Cet ensemble \u00e0 g\u00e9om\u00e9trie variable a \u00e9t\u00e9 fond\u00e9 notamment par le violoncelliste J\u00e9r\u00f4me Treille.
\nSans chef permanent, il regroupe les meilleurs instrumentistes, tous issus des plus prestigieuses phalanges parisiennes.
\nDes saisons pass\u00e9es, on retiendra plus particuli\u00e8rement la force et la justesse d\u2019interpr\u00e9tation de la Messe en si de Bach, du Requiem de Mozart, du Messie de Haendel, du Requiem Allemand de Brahms, des Stabat Mater de Rossini et de Dvo\u0159\u00e1k et du Gloria de Vivaldi.
\nSon violon solo, Val\u00e9rie Beutin, a suivi ses \u00e9tudes musicales au Conservatoire National Sup\u00e9rieur de Musique de Paris o\u00f9 elle a obtenu en 1988 un prix d\u2019harmonie. En 1989 elle obtient un premier prix de violon, et un premier prix de musique de chambre. Elle a \u00e9t\u00e9 r\u00e9compens\u00e9e par un prix de musique de chambre au concours international de Paris en 1989.<\/p>\n

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Acad\u00e9mie Symphonique de Paris et J\u00e9r\u00f4me Treille<\/span><\/p>\n

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Acad\u00e9mie Symphonique de Paris et Ch\u0153ur lors des concerts de juin 2012<\/p>\n

Caroline Casadesus, soprano<\/h2>\n

N\u00e9e dans une famille d\u2019artistes, Caroline Casadesus se tourne vers le chant apr\u00e8s des \u00e9tudes d\u2019histoire. Elle re\u00e7oit aujourd\u2019hui les conseils d\u2019Yva Barth\u00e9l\u00e9my.
\nAvec un large r\u00e9pertoire lyrique, la soprano se produit r\u00e9guli\u00e8rement en r\u00e9cital avec notamment Bruno Rigutto au piano, dans des \u0153uvres de Brahms, Schumann, Mahler, Poulenc, Chausson ou Ropartz et interpr\u00e8te aussi les grands airs d\u2019op\u00e9ra de Mozart, Verdi, Puccini\u2026
\nAvec diff\u00e9rentes formations symphoniques, elle chante l\u2019oratorio (les requiem de Verdi, Brahms, Mozart, Faur\u00e9\u2026), elle tourne en Europe, en Russie, aux Etats-Unis avec les Quatre derniers lieder de Strauss, les Wesendonck lieder de Wagner, les Bachianas Brasileiras de Villa-Lobos, les grands airs du r\u00e9pertoire lyrique, mais interpr\u00e8te aussi les compositeurs contemporains comme Dominique Probst, Dominique Pr\u00e9chez, Xavier Goulard, et Didier Lockwood.
\nElle d\u00e9bute une riche collaboration avec le violoniste de jazz. Ils se produisent r\u00e9guli\u00e8rement en concert ensembles notamment dans le spectacle Omkara (avec le danseur indien Raghunath Manet), en trio avec Dimitri Na\u00efditch au piano, dans un r\u00e9pertoire allant du classique au jazz en passant par la cr\u00e9ation originale.
\nAvec la com\u00e9dienne Catherine Chevallier, elle cr\u00e9e \u00ab Bella Donna \u00bb, spectacle rassemblant art lyrique, danse, com\u00e9die et musique improvis\u00e9e.
\nPour le disque, elle interpr\u00e8te B\u00e9ryl (B.O. du film les enfants de la pluie chez MK2 Music), musique originale de Didier Lockwood.
\nEn mai 2004, salu\u00e9 par la critique, son disque \u00ab Hypnoses \u00bb sort chez Universal Classics. Les 13 m\u00e9lodies symphoniques compos\u00e9es sur mesure par Didier Lockwood, explorent les tourments amoureux d\u2019une femme, sur des po\u00e8mes de Ren\u00e9 Char, de Louis Aragon, de Georges P\u00e9rec, mais aussi du compositeur.<\/p>\n

En 2005 elle enregistre \u00ab Passion \u00e0 visage d\u2019homme \u00bb de Dominique Prechez qui sort chez Ames (distribu\u00e9 par Harmonia Mundi). .<\/p>\n

Avec Didier Lockwood et Dimitri Na\u00efditch, elle s\u2019installe au th\u00e9\u00e2tre P\u00e9pini\u00e8re-Op\u00e9ra \u00e0 Paris, du 25 mai au 30 juin 2005, puis \u00e0 la Ga\u00eet\u00e9 Montparnasse d\u2019octobre \u00e0 d\u00e9cembre 2005 dans un spectacle explosif, \u00ab le Jazz et la Diva \u00bb, mis en sc\u00e8ne par Alain Sachs, qui raconte avec humour la rencontre surprenante entre le violoniste de jazz et la chanteuse classique et la cohabitation apparemment improbable de leurs deux univers musicaux !
\nSalu\u00e9 par une presse unanime, ce spectacle est nomm\u00e9 aux victoires de la musique 2006, et remporte le Moli\u00e8re 2006 du spectacle musical, il est repris au Th\u00e9\u00e2tre Tristan-Bernard de novembre 2006 \u00e0 janvier 2007, puis en tourn\u00e9e nationale et internationale.<\/p>\n

Le disque du spectacle sort chez Ames, en 2006. Il remporte le prix de l\u2019Acad\u00e9mie Lyrique.<\/p>\n

Pour France 2, elle interpr\u00e8te le r\u00f4le d\u2019Esther dans \u201c Le Sanglot des Anges \u201c, film r\u00e9alis\u00e9 par Jacques Otmezguine ; elle y incarne une diva des ann\u00e9es 60 aux c\u00f4t\u00e9s d\u2019artistes prestigieux comme Ruggero Raimondi, Ludmila Mika\u00ebl, Marthe Keller\u2026<\/p>\n

Ce chemin atypique lui autorise les plus belles rencontres musicales. Caroline Casadesus se produit en concert avec ses fils Thomas Enhco (pianist, violoniste et compositeur) et David Enhco, (trompettiste et compositeur), jeunes virtuoses du classique et du jazz.
\nConfort\u00e9s par le Moli\u00e8re du premier spectacle, Caroline Casadesus et Didier Lockwood cr\u00e9ent \u201cLe Jazz et la Diva Opus 2\u2033, accompagn\u00e9s de David et Thomas Enhco \u00e0 la Ga\u00eet\u00e9 Montparnasse pendant plus de 130 repr\u00e9sentations, devant 40 000 spectateurs, d\u2019octobre 2008 \u00e0 avril 2009 puis ils partent en tourn\u00e9e pour plus de 70 repr\u00e9sentations et 60 000 spectateurs pendant la saison 2009-2010.<\/p>\n

Le spectacle est nomm\u00e9 aux \u201cGlobes de Cristal 2010\u201d. Le disque du deuxi\u00e8me opus sort en 2008 chez Ames.<\/p>\n

En 2010 elle enregistre la messe crossover de Pierre G\u00e9rard Verny, pour soprano et choeur de femmes.
\nEn 2011 le Trio Casadesus-Enhco part en tourn\u00e9e en Syrie et en Jordanie. La m\u00eame ann\u00e9e, Caroline Casadesus chante sous la direction de Jacques Attali avec l\u2019Orchestre Universitaire de Grenoble. Elle chante les Quatre derniers lieder de Strauss et la Mort d\u2019Isolde de Waner avec l\u2019Orchestre National de Lille sous la direction de Jean Claude Casadesus (qu\u2019elle retrouvera en f\u00e9vrier 2013 pour la Voix Humaine de Poulenc).<\/p>\n

En 2012 elle sera Marie de l\u2019Enfance du Christ de Berlioz sous la direction de Laurent Petitgirard avec l\u2019Orchestre Colonne. Elle chante r\u00e9guli\u00e8rement sous la diection de Martin Barral \u00e0 Paris et en r\u00e9gion parisienne, les requiem de Brahms, Dvorak, les Quatre Derniers Lieder de Strauss.<\/p>\n

En 2012 elle chante et enregistre No\u00e9mi dans Ruth de C\u00e9sar Frank, avec l\u2019Orchestre Symphonique du Campus d\u2019Orsay.<\/p>\n

Elle sera artiste en r\u00e9sidence trois ans pour la ville de Saint Fargeau Ponthierry en Seine et Marne, avec deux spectacles en cr\u00e9ation, \u201cla Voix Humaine\u201d de Poulenc, \u201cUne Femme Debout\u201d dans les mises en sc\u00e8nes de Juliette Mailh\u00e9.<\/p>\n

Elle se produit toujours r\u00e9guli\u00e8rement en r\u00e9cital, avec Bruno Rigutto, Dimitri Na\u00efdich, et avec le Trio Casadesus-Enhco.<\/p>\n

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Caroline Casadesus<\/p><\/div>\n

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